请教对于音色的判断能力

2014.11.12 / 阅读：77

我自己搞点录音混音什么的，在混音方面，有个自己比较习惯的习惯，就是先弄人声，做好人声后再慢慢搭上其他的乐器，平衡点就靠人声来支撑了。这样做我觉得有个好处，就是整个比例会比较平衡，容易控制方便搭配。但是有个不好的地方，就是一开始如果人声的判断失误的话，比如说人声稍微做闷了，后面混完整个歌曲都会显得闷，就因为一开始没有判断好。。请问大家有跟我差不多混音的习惯的朋友吗？有什么好招解决这个问题吗？或者我的做法可以怎样改进一下呢？多谢大家～

我和你类似的习惯，稍微有些不太一样就是，我会先稍微简单处理一下人声，比如控制一下动态，或者很简单的调节一下频率（处理成想想的大概的样子）。然后放着人声开始混其他轨道，最后在细致处理人声的效果。我感觉混音就是反复推敲的过程，先想象声音的样子，然后去实践操作，然后在评价自己的作品然后在操作到自己想象的样子。这样反复操作。可能你开始的失误到最后是有可能修复过来的。我说的也不一定正确，不过希望可以帮到你。
小韩同学评论道2014.11.12
感谢小韩同学，你这样说的话那我就跟你真的差不多了，我的人声也不是一直都不动的，只是幅度相对来说会小很多而已。。看来还是要多混啊。。再次感谢～
新来的评论道2014.11.13
每人编曲有不同的习惯，例如贾轶男或捞仔会从吉他编起，王力宏可能从人声和键盘编起，我可能从鼓编起。但混音可能流程比较统一，人声是整体框架的一部分，如果要拿捏好整体框架，最好是从鼓混起，鼓和打击乐声部一出来，高低频架构的“总框架”基本打好，然后可以往里面放东西就比较方便了，只是里面东西的大小或重要占比程度。如果是先混人声，我觉得与先混吉他、先混钢琴、先混PAD的性质是一样的，他们都是整体的一部分。对于个人习惯，我觉得如果后期怎么调都有问题，就往前推一步，从根本上改变这个习惯。
飞飞评论道2014.11.15
看个人习惯，我个人习惯性把人声也看成一种元素，更像是处理一种音色一样处理人声。  我会更多从结构上去混，不需要特殊效果时很少大动效果器。   如果觉得闷或者杂乱，首先我会尝试检查元素之间是否冲突，比如我把人声当成元素A，那么和元素A最接近的元素B，音色和A是否有冲突，音符和A是否有冲突，然后再考虑元素C等。  以上这些考虑的差不多，开始尝试简化各个元素，让它们之间能取得比较好的共鸣感或者说听感，其实比如说一个PAD音色，有时候你觉得闷，不一定是EQ的问题，你可能怎么调EQ都觉得闷，这时候不妨考虑下是否音符太多。  如果各个元素之间一起只用5个音符就能表现情绪了，那么你用了更多就可能过了，这个时候动EQ有可能并不能让你觉得不闷，因为从一开始给你的听感上就过了，这个是EQ削不下来的人耳的感受。  总之我混音的时候，一般EQ和Comp都尽量少动，除了一定要做低切或者高切或者特殊效果，大部分时候优先从编曲是否合理或者过于丰满来考虑协调，其次是声像的摆放。  把人声也当成乐器，各个乐器之间的音符出现在正确的位置且和谐的表达出了情绪，辅之以必须的一些低切或者高切，可能搭配一点压缩，我觉得就已经是比较成功的混音了。   
冷大仙评论道2014.11.18
感谢感谢～我再好好研究研究～
新来的评论道2014.11.19
话说飞飞。。是不是应该考虑在每个人的回复里加一个讨论的功能？否则就只能看看了。。不太利于某个点的讨论。。。
新来的评论道2014.11.19
先混人声确实更容易出现这种问题。一开始单混人声觉得合适，其实放到整个背景里就会闷。一个合理的人声，单拿出来听其实是不那么自然的，会比较亮（但不是齿音的刺耳），低频较少，中频较多，而放到整体里，就觉得刚好，因为镲片、弦乐、吉他、合成器等富含超高频的乐器会使人声显得闷，所以要互相靠一靠。
Picker 评论道2014.11.22
比较通用的混音顺序是：第一轨 bass第二轨底鼓第三轨军鼓然后是铜鼓和其它打击组然后是各种镲片，高频打击乐以上为打击组 下面是吉他，钢琴，弦乐然后是pad，lead，独奏乐器到这里为止是音高乐器组视配器框架不同，还有木管铜管，各种民族乐器等，也可以拆分成两到三组。 再然后是各种音效，合成音色，非音高乐器等，也可以单独列一组 最后是人声和各种副人声，伴唱，人声效果等，独占一组 大概构思好整体风格后（可以找些参照曲目），先分别把每组乐器混毕（尤其是音量比例、压缩和EQ避让），再以组的单位混合，最后结合整体风格进行单轨调整
柒先生评论道2015.06.22