升幅巨大！Mbox 三代RMAA成绩出炉

投身音乐行业的时候，我们带着青春、带着热忱、带着梦想、唯独没带着理智。这是让人骄傲的一种投身，音乐是文字诞生前就已存在的、最原始的一种召唤。对于一个我们戏称必须走上坡路、因为不能再差了的时代，依然有如此多人为之抛头颅洒热血，这是音乐的魅力。

这恐怕是一个坏时代，

互联网让一切变得简单。我想没有人会不同意十年来的变迁，20年前北京能够称得上录音棚的只有十几个，那个时代除了国家，几乎没有人有财力涉足这个行业，全国乃至港台都不得不在北京租借录音棚。那是一个黄金的年代，盗版都不会阻碍正版带子卖个几十万打底，所以大家兜里都有钱。直到流通成本变得空前底下的网络时代到来，电脑音乐让你有个 iPad 找个厕所就能开始琢磨音乐，这对传统唱片工业的冲击是空前的，所以，我们每年都用同一个词来形容音乐市场——每况愈下。

如果互联网打破了移动运营商的垄断，那对运营商是一个坏世界；如果淘宝打碎了传统零售业巨头的饭碗，对于零售巨头是一个坏世界；而音乐市场的每况愈下，对每个音乐人都是坏世界，但人们依然需要音乐，那条需求音乐的DNA从原始文明开始就没有断过。我们还得想办法活下去，因为音乐。

这又是一个好时代，

学习音乐不再像数百年前的欧洲，那是只属于贵族的茶余饭后；也不像几十年前的美洲，需要猫王才能让黑人音乐进入到白人上流社会。一切都没有疆界，一个作曲家跟我聊天：“你说分析我们的作品干什么？国外那么多好东西，我们也都是在学习国外啊”。世界就是这样，哪怕对于五十岁开外的作曲家，世界也变得没有了界限。即便我这个八零后，也经历了学习资料从找不到——到看不完的过程，以前一切东西都来之不易，现在我硬盘里永远躺着亟待整理的、世界上最优秀的音乐资料，但我却是个懒虫。

资源的极大丰富和参与者的大量扩张，对于行业发展必然有积极因素——更激烈的竞争、更快的新陈代谢、更大的用户基数——除了中国足球，概率学上来说，十三亿人，一亿里找个怪胎都能凑出一套主力阵容加替补，可就是全球垫底。而行业内部的传帮带也会显著的提升水平，我乐于向我师父和同事提供最新的资料和观念，而他们的经验能帮我把这些文字消化为营养。对于二十年前想要投身这个行业的人，这不是一个最好的学习时代吗？我们考取艺术院校的备胎有多少人喂了狗，我想所有人心里有数，但除了那些混文凭的蠢货，都知道那些无法在社会立足才重回校园的老师们根本帮不了你。学会这个时代的精神——给我一台能翻墙的电脑和一冰箱的可乐，我能学会任何东西。

HANS ZIMMER 大叔曾说——音乐当中唯一无法替代的就是人类智慧的闪光，在未来，唯一无法替代的也正是我们真正属于音乐而无法禄离的部分。从南加州大学的哥们@宇文硕处得知，那些 A LIST 的混音师依然过得不错，依然可以要到每天4000美金，这是个振奋人心的消息。他们曾经工作过的录音棚一个接一个的倒闭、高利润的唱片模式已经死亡殆尽。但艺术不死，艺术与这群世界上混音最好的一百个人是分不开的，这是他们的灵魂，这是永远不会丢失的价值，有价值就有生存的机会。

别把注意力放在设备上，

当你拼命争论哪个DAW音质好那么一丢丢的时候，你本身就在逃避更困难的问题——你在艺术造诣上的任何一点点提升，对音乐的帮助都高于去选择哪个DAW，当然操作习惯对于工作效率的影响是巨大的，但对艺术造诣是毫无影响的。

见过逼格最低的，就是那种说自己的混音到了瓶颈，觉得不提升设备已经完全无法提高了，直到用上了 SSL9000，然后就大师了…这种俩星期速成艺术家的路数竟然还屡见不鲜，别信。我做过N次不同环境的盲听，不管是 SSL9000 NEVE88RS 都只是有变化，而不是点石成金。花多少钱都不可能只通过设备化腐朽为神奇，如果艺术可以变得如此傻瓜，最NB的混音师应该在华尔街。

这个时代的意义就是一切都变得简单，技术壁垒越来越松动。我不想虚伪的避讳盗版问题，那是个野蛮生长的时代，我上学的时候正版率为0，而现在很多人都买了正版的音频软件，这是个很好的趋势。而更欣慰的是很多人并不是因为没有盗版而使用正版，而是因为身为一个内容创造者，觉得应该对其他创造者负起责任。在学习阶段我唯一觉得可以多花一些金钱的是监听设备，在 MIX IN THE BOX 是必然趋势的时候，外部设备越来越少，但监听依然完全无法妥协，听到更好的声音不仅在于美学上的提升，也会更方便于分析作品。

我虽然是一个评测写手，但从不推荐拿父母钱的学生打着学习的幌子买设备烧钱。当有人想用昂贵设备来欺负你的时候，你可以打心眼里用最鄙夷的眼神欺负他的智商。别老弄得跟我国多缺好设备似的，放着看有的是，做出东西才是真。

就像我这篇评测最后写的，SSL也不断推出更紧凑的调音台和 Super Analog 系列，在电脑音乐成为一种大众娱乐的时候，专业厂商也能成为大众消费品。早晚你在 Billboard 上听到的作品全都出自几乎每个人都买得起的设备，而不再是高高在上的所谓什么殿堂级录音棚，其实现在已经是了，只是你可能还不知道。

别给自己找借口，

无数的同行在客户问为什么做不成XX那样的声音时说：“人家用什么设备，人家做这东西挣多少钱？”来回答。这样的人你给他一个亿买设备盖棚，他做出来的东西还会是一股子糠萝卜味儿。仔细分析，然后坦坦然然的告诉对方是我的问题，我的水平达不到——这不是什么丢人的事儿，我干过很多次了。

我曾经微博也写过，混音师自信心过度膨胀是病，得治。方法很简单，找个NB的音乐听，然后关掉问自己：我想要什么就给我什么我能做成这样吗？要是答案是不能，就抽自己俩嘴巴接着努力。艺术造诣才是真差距，范海伦你给他的只要不是笤帚，还是吉他，他就还是那个范海伦。

生活才TM够艺术。

心灵鸡汤是杀人的刀，扎人的矛。从事这个行业并不意味着你做的每一件事都是因为艺术，你会见到千奇百怪的音乐、红歌、企业歌，或者中国话都没说明白的自费歌手：“老湿，听说能修音高，我能念遍歌词你给我修粗首《忐忑》吗？”或者有个SB告诉你，因为你用的设备单价都没有超过三万，所以做出来的不叫唱片，这都是生活。

艺术在于有这么一群人通过强大的热忱，熬没了青春，耗尽了精神，用大部分的时间精力包容了以上的一切，并还孜孜不倦。当你为此工作了二十年，依然能因为一部好作品而感动，那活得都足够精彩了。

以上的不是说教，这是我师爷张小安带给我近在咫尺的感受。我相信每个我这年岁的混音师，看到一个从事这个行业的年头比我岁数都大的长辈，依然能够在工作中陷入音乐，进入那种兴奋和执念，都会醍醐灌顶。当然我也见过不少干到无比痛恨这个行业而愤然离开的，我也看到了坚守了几十年，依然热忱的，活生生的，火辣辣的。

我看到的不归路，大家就是这么走的。

 

Mbox 3代到手两天，终于有空测测RMAA，翻了半天终于找到两条破线，其中一条还隐约没声...就虚接着测了。

动态居然有108.6dB。

关键是底噪出众，THD和IMD数据甚至全部低于 Lynx 2（见评测）。

相当满意...我用 Mbox 2 在家干活三年了（家里PC没火线）...最大抱怨就是音质...Mbox 2 非常软，没有细节...看在钱包的份上我就忍了...以前我们穷人要用 Pro Tools，就得忍...

比较诡异的是，这个最新的 RMAA 成绩甚至高于 Mbox 2 Pro，而且是远高于（请见我4年前的国内首份 Mbox 2 Pro 评测），当时 Mbox 2 Pro 的输入不行，只有100dB（输出是107dB左右），因此RMAA成绩也不行。

现在我们可以看到，新一代的 Mbox 输入已经有 108.6dB，输出估计在110dB~112dB 左右，耳机接口我听起来也比较硬朗，有细节。

提高很大！我们即将拿到的 Avid Mbox Pro 估计提高更大。目前的感觉是 Mbox 三代强于 Digidesign Mbox 2，而 Mbox Pro 三代要强于003 Rack。请继续留意我的后续新闻。

PS：对 Mbox 一代音质感兴趣的可以看看RMAA官方测试数据（点我）。

上图。