Govan为你总结:20类不同的点弦乐句

/ 阅读:1007
作者: Moa-metal
译自 Guthrie Govan 于 2018.3.30日 在 Guitar World 所投稿件

点弦技巧对于很多吉他手的意义就是炫技,用来营造视觉效果很夸张的表演。如果您也有这种想法,那就需要好好读读本篇了。点弦除了看起来很炫外,还有一点便是:它可以让你弹出往常所无法弹出的音符,所以我建议把你的右手也当成左手用,会更容易理解点弦。

在摇滚史里,范海伦在1978年发行的首张专辑《Van halen》中的疯狂点弦,让点弦技巧宛如一团野火在吉他圈儿飞速蔓延开来。随后,很多摇滚吉他手都开始使用点弦,如 Randy Rhoads、Joe Satriani、Steve Vai 等等。

演奏点弦乐句时,很多吉他手会选择更明亮的琴桥档拾音器,以及开更大的失真度,总之目的都是为了压缩动态并增加延音。所以,如果喜欢用琴颈档点弦的话,可以选择用压缩效果器,就像 Stanley Jordan。


技巧部分

大多数的点弦乐句,是基于一根弦上的演奏,而右手是用中指还是食指,则取决于你怎么拿拨片。有人在点弦时会把拨片藏进手掌,而有人则是继续把拨片夹在大拇指和食指的第一指节。范海伦是把拨片夹在大拇指和中指间,用食指点弦。

对了,用拨片边缘进行点弦也是可以的,像是 Rhoads 在 Crazy Train 里的 Solo 就用到了,这样的音色清晰和尖利。

记得减少多余的动作,让指尖一直靠近琴弦,这样随时可以加入点弦,手指也不会很远很仓促。还有「固定」的问题,右手大拇指以及手掌根部,都可以帮助你提高点弦的精确性和稳定性。

练习的注意事项有很多是和击勾弦相同。右手敲出音符时就相当于击弦技巧,你锤下去的力量决定音量,敲的越用力,音符越响。随后勾出音符也要注意音量的控制,这是个可变量,要对自己弹出的声音负责。

制音

点弦想演奏的干净,需要用双手各个部分来如何抑制噪音。这不仅需要练习,也需要思考和试验,观察和分析所练习的乐句中每一个噪音是因何而产生,又该如何制止。


在这节课里,我有不少乐句要分享给大家,硬摇、金属、还有 bluesy 和 jazzy 的。

练习条从易到难,越往后越精彩,让我们开始吧。

例1是实用度很高的一种点弦方式。摇滚、金属、blues、乡村、fusion 全都OK。可以联想到各种吉他手,Eddie Van Halen、Billy Gibbons、Brian May、Larry Carlton。

我建议用中指来点弦,因为你可以让拨片保持在常规的位置待机,随时能恢复拨弦。右手掌根固定好,保持准确性和稳定性。谱例中乐句的难点是,你右手点完弦勾出去时会刮到邻近的弦。所以要格外小心,确保手指在点弦时只接触三弦。

接下来的五个谱例是很好的点弦入门练习。例2是个典型的范海伦风格乐句,著名的 Eruption 三和弦。要注意音符的时长和音量,遵守三连音律动。 对了关于右手勾弦是向上还是向下,没有对与错。要看哪一种适合自己,能演奏的自然又抑制噪音。

例3、4 把例2稍作变化。

例5让人想起范海伦的「Spanish Fly」、「Hot for Teacher」、Satriani 的「Satch Boogie」中使用的点弦。在这条乐句里,左手需要勾出五弦空弦,注意不要碰到四弦。清晰、干净、均匀。

注意例6是如何在把位无需移动的情况下,就演奏了四个不同的和弦。像 Rhoads 和 Nuno Bettencourt 有这种乐句。

例7不会想起哪个吉他手,只是尝试一些不同的东西。这句是两根弦一起点和勾,注意左手关节拱起。律动有点像 3:2 clave 的拉丁风格。

例8是一串七连音,用左手进行平滑的击勾弦,且让音符均匀分布。

遵守谱例中的左右手指位要求,你会在第十个音符时发现,左手需要越过在10品点弦的右手,跨到了12品,这种技巧被称作「hammer-on from nowhere」,Steve Vai 早在80年代就使用它了,也就不足为奇了。注意演奏干净,两只手不要打架。

这个例子是受 Bumblefoot 的启发。有个偷懒儿的方法,把这总共五拍从中间劈成前后两部分来看待,之后把两个D音(10品和22品)抻长,其他音缩短。

用左手弹一些五声和blues的乐句,右手要在每根弦敲出高八度的音,让人联想到 Nuno Bettencour t或 Mattias Eklundh。最后一个音符是右手敲出音符的同时把弦推上正确的音高,此时左手也在帮忙施力推上位置。

又是一句范海伦风格的乐句,模仿自著名的「Hot for Teacher」。不要拨弦,由击弦开启第一个音符,依然不要忘了音量的均衡。

Greg Howe 擅用这么点弦,指型间距都不大。


一个最普通的「扫拨+点弦」琶音。理想情况是,每一个手指指尖应该在音符结束时稍微放松一下,并进入下一个音符,以确保每次只有一个音符在响。

包含了大量的点弦和击勾弦,没有扫拨,从而产生了更流畅的音色。去听听 Scott Mishoe 的速弹,就能听到这种方法。这里有点弦滑弦的技巧,滑的时候注意保持住右手力度,别松也不用加力。


乐句一开始是 Paul Gilbert 式的跨弦乐句,然后开始大段点弦加上滑音。除了第2小节中的C,此乐句的音符都来自于Gm7琶音(G Bf D F)。

又是一条跨弦和点弦的乐句。此种方式 Symphony X 的 Michael Romeo 很爱用。

如果你不反感左手大跨度演奏,那这条是一种很便捷的方式来演奏大七和弦琶音。把 Cmaj7 琶音(C E G B)放在一根弦上,然后跨弦提高八度再重复演奏一遍。